軍醫(yī)、經(jīng)濟師、押花畫工藝師——傅慶軍(上圖)在迄今57年的人生中不?？缃?，每一行都做得風生水起。自從21年前接觸到押花畫，她就開始走上了一條“不歸路”。 市場不好，她睡不著覺，“當初只是愛好，沒想到會這么苦。”其間，家人也不時勸她放棄，但她不服輸?shù)匾詾椋骸斑@東西落到我肩上，就一定要完成?！彼蜒夯ó嫃奈鞣揭胫袊?，并創(chuàng)造了中式押花畫。入行以來，她看到了進步，看到了市場的接受度在增加，“慢慢讓我看到了光明，就像挖井取水，要是沒有前面的努力，怎么會有最后那一鋤？”

　　策劃：劉亦凡

　　撰文：本報記者 曾俊

　　圖為受訪者提供作品

　　改行 厭倦了朝九晚五的生活

　　36歲的她打心底里要干一番大事業(yè)，不能這么混一輩子

　　傅慶軍最早接觸押花畫是在1991年。當時，在一次小型家庭聚會上，她的阿姨、時任華南農(nóng)業(yè)大學的園藝系副教授梁承愈帶來了用花制作的幾十幅作品，傅慶軍對此一見鐘情，并納悶著：這么漂亮的東西為什么得不到欣賞？隨后，她便自己摸索著學習押花畫，然而過了沒多久，她竟辭掉在進出口公司的鐵飯碗，一心投入押花畫的創(chuàng)作，這個舉動讓周圍人大跌眼鏡。

　　實際上，傅慶軍從小就喜歡手工，只要一瞄到小東西就心癢手癢，想去擺弄一下。以前，她經(jīng)常會站在泰康路一個編竹篾的門口，默默看上一下午，回來后自己準備一些材料，也能制作出竹簍、簸箕等舊時的物件。傅慶軍還曾立志要考工藝美術院校，但卻誤打誤撞進了第一軍醫(yī)大學。同時，她也說，在公司干得并不快樂，厭煩了朝九晚五的生活，36歲的她打心底里要干一番大事業(yè)，不能這么混一輩子。

　　技術 絕不止植物標本這么簡單

　　植物標本過不久就會變色，而押花畫一般可保存20年，畫面造型也蘊含著藝術家的創(chuàng)作

　　許多人都聽說過押花畫，都是一知半解。有的或許會不屑：這個和我們小學的手工課一樣的，就是做植物標本！從某種意義上來看，這個說法并沒有錯。這門“拈花惹草”的藝術，就是選取新鮮花草等植物，脫水后，依其天然形態(tài)、紋脈、色澤，粘貼成各種圖案畫面，然后真空覆膜或密封等處理，以保持其真實的質(zhì)感和防腐防污，最后制成畫或各種工藝品。

　　然而，押花畫又絕不僅僅是植物處理。植物標本過不久就會變色，而押花畫一般可以保存20年。而畫面造型也蘊含著藝術家獨特的創(chuàng)作構(gòu)思，同樣一組花材，在不同的人手上能組合成千變?nèi)f化的畫面。傅慶軍說，自己想重復都不行，“一個細節(jié)不對，整體就有區(qū)別?！睋?jù)介紹，傅慶軍與人合作的《秋游圖》長達5.8米，寬38厘米，使用了209種不同類型的植物，里面的人物、動物加起來多達222個，創(chuàng)造了吉尼斯紀錄。

　　遺憾 未能超越十余年前佳作

　　一件押花畫進入市場，即使是精品，影響力也是有限的。如果做一萬件打出去，效果肯定會非常不同

　　押花畫將凄冷的落紅收進紙上，無疑是將一種自然的、易逝的美永遠存留了起來。它非常容易與其他工藝結(jié)合，屏風、鏡子、包、鑰匙扣等能無孔不入。下海早期，傅慶軍做過上百種產(chǎn)品的嘗試，但由于沒有核心客戶群，市場也就做不大。

　　傅慶軍經(jīng)常會和廣雕、廣彩等古老民間藝術的著名藝人交流。但她很清楚，押花畫作為一門“新”工藝，不能和已經(jīng)深入人心的工藝一樣進行小作坊經(jīng)營，押花畫應該讓更多的人知道它，認識它，“藝術不能束之高閣，成為自娛自樂的東西。一件押花畫進入市場，即使是精品，它的影響力也是有限的。如果我做一萬件打出去，效果肯定會非常不同?！备祽c軍認為，產(chǎn)品還是要分檔次，幾十元的到幾千元的都有。

　　不過，傅慶軍亦承認，由于大部分精力都在營銷和管理上，妨礙了她在藝術上繼續(xù)出佳作，“現(xiàn)在回頭看十幾年前的作品十分感慨，自己還沒能超越?！彼恢毕Ｍ?，等到不用再為公司生存發(fā)展考慮了，就要爭取出更多代表作，“也許會很快”。說到這個，她臉上竟然有一絲羞澀，可目光堅定。

　　《仕女圖》

　　1999昆明世博會金獎作品

　　對于押花畫創(chuàng)作，傅慶軍侃侃而談，比如把一朵飛雁花側(cè)平押，然后去掉兩片花瓣就是一只湖面上的鵝；將牽?；ǚ珠_兩半平押，將會出現(xiàn)一個喇叭、女人的裙擺、一只孔雀的頸部；把兩片非洲菊瓣搭配在一起，整體看上去就是一只海鷗，用于湖面就是飛鳥，用于山巒間就是一只白鷺……有人曾評價：頗有中國寫意畫水墨交融、酣暢淋漓的效果。

　　入行21年，最令傅慶軍難忘的莫過于獲得昆明世博會金獎的《1999歡聚在昆明》(左圖)。這幅押花畫長1米、寬80厘米，整幅畫里包含56個民族的舞者。當時這些花不是簡單地拼湊上去的，而是在獨立的紙板上將各個舞者的形態(tài)粘貼好，最后再在大圖中擺放，有時一個人的某個動作，就得改動四五遍。

　　知多D

　　中式押花畫不用筆墨

　　押花工藝最早出現(xiàn)在19世紀的英國，當時還是貴族小姐將凋零的花瓣做成花的畫，沒有人物、風景畫等。隨后到20世紀70年代在日本繁盛，但是直到20世紀90年代初，在中國也只是起步階段。主要以粘、拼、剪三大主要技法來體現(xiàn)。而國外也有很多押花畫的流派，而理論上把它確定下來，還沒人去做。

　　中式押花畫不用筆墨和其他非植物類材料，講究意境、內(nèi)涵和線條，色彩淡雅。西式押花畫類似油畫風格，鮮艷豐富，注重體現(xiàn)圖案色彩和花卉本身，畫面拼貼致密，也常用筆描繪一些物件，畫紙常有粉彩底色，把畫面襯托得典雅高貴。