無論如何說，收藏家都是最為挑剔的一族。

　　但在收藏家眼里，工筆畫的細膩、嚴謹,工筆畫的精致、典雅，都不得不令他們賞心悅目。即便一個沒有受過任何藝術陶冶和美學訓練的人，也會為工筆畫的唯美而留連忘返。在藝術品市場上，不僅古代工筆畫家的作品倍受青睞，當代工筆畫家林凡、何家英、江宏偉、劉紫崗、周彥生、張桂枝、蘇百鈞等，亦同樣有著極高的收藏人氣。有種種跡象表明:在收藏市場尚處在嚴冬的眼下，工筆畫的春天即俏然來臨，或將成為吸引場外大資金進入收藏市場的主力板軍。

　　市場熱捧，工筆畫天價作品不斷涌現(xiàn)

　　2015年10月7日，一幅由郎世寧等畫家創(chuàng)作的清乾隆《純惠皇貴妃朝服像》工筆畫以1.1億元的天價成交，成為藝術品拍賣排行榜上單品成交價格最高的作品。短短十幾年，工筆市場已經(jīng)步入了‘億元時代’。

　　實際上，在藝術品拍賣市場上，工筆畫是涌現(xiàn)天價作品最多的書畫品種，以郞世寧、仇英、陳洪綬等為代表的古代工筆畫家和以于非闇、張大千、謝稚柳等為代表的近現(xiàn)代工筆畫家，歷來是藏家追逐的熱門。

　　近現(xiàn)代板塊，張大千、何家英、周彥生、劉紫崗等畫家的工筆畫作在拍賣市場上亦屢創(chuàng)新高。嘉德2013年春拍會上，張大千的《紅拂女》拍出7130萬元的天價，何家英的《淑女像》曾在2011年以759萬元拍出。就連有后起之秀(其實已入不感之年)、黑馬之稱的劉紫崗,一幅”色即是空”的鏡心,競在雅昌拍岀184萬的高價。

　　工筆畫究竟怎么了?在無邊落木蕭蕭下的收藏市場卻一支獨秀,這不能不說是收藏市場的成熟和理性的回歸。

　　在眼下這個浮燥得不能再浮燥的社會,由于工筆畫創(chuàng)作周期長，真正稱得上大家的并不很多，其稱得上精品的又少之又少。與寫意畫相比，其成交率和成交價步步高(002251,股吧)早已被市場認可，即便同一位畫家，其工筆畫的價格至少在寫意畫價格的五倍乃至十倍以上。從藝術和社會關系的角度，工筆畫這個在數(shù)千年里代代相承、不斷演變的體系就肇始于以線條勾勒、設色渲染的繪畫樣式，其實早就奠定了中國繪畫語言的特質,也早已留下了中國繪畫的基因。正因如此,工筆畫不僅代表著中國畫的過去，也代表著中國畫的未來,更體現(xiàn)著中國畫的價值和中國畫的品味。當然也體現(xiàn)著的審美和訴求。

　　理性回歸,工筆畫真正的價值才能得以體現(xiàn)

　　資本的意志決定市場的活躍程度。古代工筆畫的高價格基礎早已奠定，而新工筆作品價格，在2014年走出一波逆市上揚的行情。一時間一副當代工筆作品動輒幾百萬，甚至早已超岀明清書畫之勢。面對收藏市的亂像,有人抱怨“畫也不會畫了，字也不會寫了。”

　　蘿卜快了不洗泥。在過去的十幾年，隨著書畫市場的價格飆升,有人從中看到了商機大賺了一筆，而更多的則是不知薡蕫。畫家沒文化底蘊，藏家真懂書畫的又不是很多，－些混進進書畫隊伍的官員書畫字,正是因為有著實力派畫家沒有的頭銜,草草幾筆的所謂寫意，動不動就是上百萬元,而那些土豪花了上百萬將一副廢紙捧在手里當寶貝，還一邊沾沾自喜自認為撿了便宜。

　　一些半路出家的書畫家更是為了提高身價故弄玄虛，將好端端的書畫作品弄得不倫不類，以此達到眾人皆醉我獨醒標新立異的審美訴求。

　　2015年的經(jīng)濟嚴冬尚未退去，書畫市場立即搭上了這輛江河日下的過山車。經(jīng)濟泡沫的破滅讓往年炙手可熱的書畫作品已變得‘有價無市’，一些通過人為炒作披上皇帝的新裝，以高姿態(tài)占據(jù)書畫市場多年的老藝術家也失去了人為的追捧紛紛被打回了原型。

　　上周末在好友的帶領下，作者參觀了宋莊等多個北京周邊書畫市場，往年以禮品收藏為主的大量畫廊如今已門可羅雀，似乎所有古玩書畫市場都出現(xiàn)了關門打樣的事態(tài)。一些質量可觀的工筆畫作品批量甩賣，甚至連本錢都不夠。記者隨后與一家仍然堅守陣地的畫廊老板閑聊，他告訴我們今年他剛低價收了一批工筆畫作品，本想趁著過年小賺一筆，結果往年生意火爆的畫廊今年卻無人問津，一些小畫家連溫飽都沒法解決，迫于壓力只好紛紛轉行。就連一向以高端大氣上檔次的琉璃廠，人氣也少了許多。

　　收藏市場究竟怎么了?用業(yè)內藏家曾經(jīng)岀任過北京拍賣行總經(jīng)理王明亮的話說:這是市場的理性回歸。正是因為市場的理性回歸,象劉紫崗和張桂枝這樣真正有實力的工筆畫家的作品,價格才能夠從根本上得以體現(xiàn)。

　　價值洼地，工筆畫仍有極大的收藏空間

　　中國畫講究神韻之美。工筆畫以精謹細膩的筆法刻畫事物，工細逼真，呼之欲出；寫意畫則用簡練概括的筆法描繪事物，縱筆揮灑，墨彩飛揚。一個精雕細刻，一個輕描淡寫，將中國畫的神韻表現(xiàn)得淋漓盡致。

　　但事實上，不但全國美展中工筆畫所占席位越來越多，就連美院學生的報讀方向，學工筆畫的人也是比學寫意畫的人多得多。甚至在藝術品市場上，追逐工筆畫的人同樣也更多。對此很多人都認同這樣的一個觀點：“中國畫缺少寫意的精神和寫意的面貌，將失去中國畫的精彩?！?br/>
　　好的工筆畫，站在它的面前，你都會不自覺地忘了它是一幅工筆畫，因為它給人的感覺很輕松、很寫意。就像跳芭蕾舞，許多的高難度動作讓你意想不到，簡簡單單轉個身，其實背后藏著不少工夫。

　　正如廣州美術館館長盧延光所言：現(xiàn)在工筆畫受追捧，這跟全民審美也有關系。工筆畫受眾面相對比較廣，比較容易為人所接受，有沒有文化的人看了都覺得好看，很細膩、很精微。這體現(xiàn)在藝術品市場上，的確最受追捧的就是工筆畫。很多外行的投資者，看不懂寫意畫，覺得工筆畫花了那么多功夫，花大價錢買下來肯定比寫意畫值。

　　有人說中國的藝術品收藏市場，已經(jīng)告別了昨天，不是靠幾位富豪能夠拉得動的牛車，也不是僅憑一些自稱專家的商人們，用嘴巴能夠忽悠起來的市場。也有人說中國的書畫市場和中國的經(jīng)濟市場是息息相關的。中國經(jīng)濟在持續(xù)快速的增長過程中，必然帶動中國書畫藝術品市場價位的不斷增長。太多的兩難，太多的抉擇，買家從盲目跟風到杯弓蛇影。買家既沒有關注藝術品的大錢，市場上也沒有讓人眼前一亮的大貨。偏離市場正常發(fā)展的逐利心理和為數(shù)字欣喜的面子工程，種種原因導致了工筆畫價格的大幅縮水。可以說,目前工筆畫仍在價格洼地。

　　即便如此，蘇富比、佳士得的生意仍然紅火，而每一場成交的性價比明顯高于國內。不管你是否認可,當代工筆畫家林凡、何家英、江宏偉、劉紫崗、周彥生、張桂枝、蘇百鈞等的工筆作品依然供不應求。打鐵還需自身硬，豐厚的文化底蘊和扎實的畫功才是收藏價值的制勝法寶，即便沒有名氣的工筆畫作品如果內容精致，在國內依然能夠賣出好的價錢。那原因只有兩個字:喜歡! (作者/蘇惺:北京工業(yè)大學)