北京6月14日電 (記者 高凱)記者14日從北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心獲悉，6月15日至9月1日期間，此間將呈現(xiàn)中國(guó)迄今為止最大型的巴勃羅·畢加索作品展“畢加索——一位天才的誕生”。

　　據(jù)悉，該展覽基于國(guó)立巴黎畢加索博物館的館藏，從中挑選出103件作品，全面回顧畢加索創(chuàng)作生涯的前三十年，力求呈現(xiàn)出畢加索從早期到中期的藝術(shù)成長(zhǎng)經(jīng)歷。

　　此次展覽由國(guó)立巴黎畢加索博物館藏品總監(jiān)艾米利婭·菲利普策劃，并專(zhuān)為此次在中國(guó)于UCCA的呈現(xiàn)而進(jìn)行構(gòu)思設(shè)計(jì)與組織，囊括34件繪畫(huà)、14件雕塑以及55件紙上作品。這些創(chuàng)作于1893至1921年間的作品，共同展示了畢加索藝術(shù)創(chuàng)作的形成與演變過(guò)程。

　　展覽中所呈現(xiàn)的三十年則涵蓋了青年畢加索的藝術(shù)發(fā)現(xiàn)與醞釀時(shí)期，其風(fēng)格經(jīng)歷了從學(xué)徒時(shí)代的學(xué)院派現(xiàn)實(shí)主義，到戰(zhàn)后向古典風(fēng)格的回歸；從藍(lán)色時(shí)期和粉色時(shí)期交替出現(xiàn)的憂郁和情感相關(guān)主題，到他具有開(kāi)創(chuàng)性的原始主義探索等諸多變化。

　　與慣常將畢加索的藝術(shù)生涯簡(jiǎn)化為一系列嚴(yán)格定義和相互封閉的創(chuàng)作時(shí)期的策展方式有所不同，此次展覽在不同創(chuàng)作階段之間保留了開(kāi)放性和穿越性的視角，由此呈現(xiàn)同時(shí)存在于畢加索身上多種看似矛盾的藝術(shù)語(yǔ)言，也使觀眾得以體察這些藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)變背后的歷史與個(gè)人生活現(xiàn)實(shí)。

　　“畢加索——一位天才的誕生”劃分為六個(gè)不同章節(jié)：“早期畢加索”聚焦于畢加索自童年時(shí)期開(kāi)始的創(chuàng)作及藝術(shù)家早期受到的影響，在這一階段，他創(chuàng)作了《戴帽子的男人》(1895)和《古典雕塑石膏像寫(xiě)生習(xí)作》(1893-1894)；在“藍(lán)色和粉色畢加索”階段，藝術(shù)家放棄模仿前輩的后印象派繪畫(huà)風(fēng)格，轉(zhuǎn)而塑造真正意義上最早的個(gè)人風(fēng)格，并逐漸確立了最初的藝術(shù)身份，其作品包括《瘋子》(1905)和《兄弟倆》(1906)；“驅(qū)魔人畢加索：《阿維尼翁的少女》的革命”展現(xiàn)了藝術(shù)家簡(jiǎn)化形式和空間的探索，在尋找、發(fā)明新的藝術(shù)語(yǔ)言的過(guò)程中，他創(chuàng)作了《自畫(huà)像》(1906)等作品，并孕育杰作《阿維尼翁的少女》(紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，1907)，開(kāi)啟了一場(chǎng)徹底改變二十世紀(jì)藝術(shù)的革命；“立體主義者畢加索”中，藝術(shù)家對(duì)“標(biāo)志物”等符號(hào)元素的運(yùn)用催生出了立體派作品，如《彈曼陀林的男子》(1911)和《壁爐旁的男人》(1916)；“多變畢加索”著眼于藝術(shù)家對(duì)古典的致敬、引用與革新，《戀人》(1919)、《習(xí)作》(1920)等作均展現(xiàn)出畢加索獨(dú)特的藝術(shù)探索，藝術(shù)家為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)出品的舞劇《三角帽》(1919)設(shè)計(jì)的舞臺(tái)布景、服裝和幕布亦在這一部分中呈現(xiàn)；展覽的最后部分展示了藝術(shù)家1927年至1972年較為晚期的一系列杰出繪畫(huà)和雕塑作品，這些作品清晰地展示了畢加索青年時(shí)期的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)所產(chǎn)生的影響，亦勾勒出貫穿他創(chuàng)作生涯的主題與基本原則。

　　展覽于UCCA面積1800平方米的大展廳內(nèi)呈現(xiàn)，阿德里安·卡迪工作室(StudioAdrienGardère)為展覽特別設(shè)計(jì)了一組半開(kāi)放式的盒狀空間，使展覽各章節(jié)主題得以錯(cuò)落有致地呈現(xiàn)。這些開(kāi)口與空隙為觀眾提供了意想不到的視角和驚喜；展覽設(shè)計(jì)邀請(qǐng)觀眾踏上一段探索畢加索藝術(shù)生涯發(fā)展的旅程，并孕育出一段無(wú)限的開(kāi)放性對(duì)話，作品也在這一過(guò)程中經(jīng)由觀眾的動(dòng)態(tài)而被永久重塑。多幅畢加索的印刷肖像和關(guān)于藝術(shù)家工作室的圖像更突顯了每個(gè)盒狀空間所對(duì)應(yīng)的藝術(shù)家創(chuàng)作階段。

　　對(duì)于國(guó)立巴黎畢加索博物館來(lái)說(shuō)，此次展覽標(biāo)志著其藏品在中國(guó)迄今為止最豐富全面的展示，這也是洛朗·勒邦自2014年出任館長(zhǎng)以來(lái)的首次北京展覽。他“為由國(guó)立巴黎畢加索博物館領(lǐng)導(dǎo)的國(guó)際合作政策進(jìn)入新階段而感到高興”。

　　UCCA館長(zhǎng)兼CEO田霏宇表示：“對(duì)于UCCA而言，此次展覽標(biāo)志著我們實(shí)現(xiàn)了自2007年創(chuàng)辦以來(lái)即秉持的一個(gè)夢(mèng)想，我們不僅展示當(dāng)代藝術(shù)的最新發(fā)展動(dòng)向，而且通過(guò)展示現(xiàn)代大師的創(chuàng)作，來(lái)審視當(dāng)代藝術(shù)的根基。我們相信，畢加索的故事與我們中國(guó)的觀眾是相關(guān)的，因?yàn)檫@里的獨(dú)立個(gè)體仍在繼續(xù)應(yīng)對(duì)創(chuàng)造力、獨(dú)特性和革新性的挑戰(zhàn)?！?br/>
　　據(jù)了解，此次展覽起源于對(duì)中法兩國(guó)最高層次文化藝術(shù)交流重要性的共識(shí)，也是2019年“中法文化之春”系列活動(dòng)的重要組成部分。