“使情懷高尚起來，才會有精神與自然萬物相生相溶的可能。這也是謂之澄懷的過程?！敝袊嫾抑車娫谧鞔鹑绾卧诘で鄵]灑間心懷澄靜時如是說。

　　近日，周國軍的120余幅中國畫作品在遼寧美術(shù)館展出，并持續(xù)受到廣泛關(guān)注。中新網(wǎng)記者在展覽期間對周國軍進行了專訪。

　　從藝50載積淀至深體悟

　　周國軍1954年出生于遼寧省鳳城市，畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國畫系，從事中國畫創(chuàng)作近50載，作品以人物畫和山水畫為主。其作品多次在國內(nèi)外美術(shù)大展中獲獎。其中，《歡樂的高原》曾于2000年獨得國際水墨畫大賽金獎。周國軍是中國美術(shù)家協(xié)會會員、遼寧省美術(shù)家協(xié)會顧問、國家一級美術(shù)師、國家藝術(shù)基金評委。

　　近50載從藝經(jīng)歷讓周國軍對于中國畫有著至深體悟，對于中國畫特點的總結(jié)也有獨到見解。他在畫展的自序中寫道，好畫品評標(biāo)準(zhǔn)至少有三：一是我有我法，二為品高格雅，三乃至難至深。

　　在周國軍看來，“我法”即個人風(fēng)格，每一位從藝者都是跟隨著先賢大師們的一座座高峰的指引前行，同時又在時刻尋找屬于自我的坐標(biāo)。永不停步，堅持個性探索，才能做到“我有我法”。而藝術(shù)品格則是中國畫的高層次追求，具有東方哲學(xué)內(nèi)涵與美學(xué)精神合一的特性。所謂“至難至深”，則是技法上的，這是藝術(shù)精品的終極要義。他說，“在藝術(shù)創(chuàng)作的路上跋涉，需要苦人所不愿苦，終生克難方能有所成就?！?br/>
　　終生追求飽滿渾厚的形式美感

　　在周國軍的人物畫創(chuàng)作中，藏族題材占據(jù)一半。多年來，周國軍多次前往西藏、四川、青海、甘肅等地體驗生活，收集素材。藏族同胞那種虔誠與質(zhì)樸讓他難忘，當(dāng)?shù)氐慕ㄖc服飾也符合他對于雄渾大氣的審美追求。

　　周國軍的畫作始終聚焦普通人，以一個個栩栩如生的人物形象描繪藏族同胞的生活情景。他畫過青藏線上騎摩托車的藏民、朝拜的信眾、放羊的老者......透過他的畫作，觀賞者可以領(lǐng)略雪域高原獨特的風(fēng)光，自然的美感純凈且濃郁；可以感受到當(dāng)?shù)厣畹奶赜酗L(fēng)情，民風(fēng)樂觀積極。

　　他表示，作為畫家，重要的是畫什么和怎么畫，而藏族題材滿足自己對形式美感的終極追求。這個題材一畫就是二十多年，并且常畫常新。從一開始的具象，到中期的意象，再到抽象，藏族題材已成為周國軍作品中最具個人標(biāo)簽的部分。

　　在大山大水中構(gòu)建秩序與韻律

　　無論人物畫，還是山水畫，周國軍的筆觸都是雄渾有力、飽滿大氣的。這種大開大合的藝術(shù)審美注定把他的視線引入到大山大水之中。據(jù)周國軍自述，他喜歡山高水急、氣勢恢宏的動人場面，這與他個人的志性與情懷有關(guān)。高山流水皆為內(nèi)心寫照。

　　此外，周國軍還非常注重畫面的秩序與韻律。他表示，中國畫不同于西方繪畫的透視感，是平面的，但中國畫也有主次和秩序。一幅畫首先映入眼簾的一定是作者最想表達的意象，其他意象隨后分層次抵達，這樣在觀賞者心中自然而然便形成了主次。

　　至于韻律，周國軍把繪畫和音樂進行了類比。他說，如果欣賞一幅畫和一支樂曲有什么相同之處的話，那么二者一定都給人以不同的韻律感。正如樂曲的韻律不會一成不變一樣，畫作也應(yīng)該高低起伏，明暗相間，點線面的組合要具備形式美感。他說，“計白當(dāng)黑，留白抑或是不留白都非常講究，所有要素需相得益彰。”

　　為藝傳承筆耕不輟

　　眼下，周國軍一方面保持高昂的創(chuàng)作熱情，另一方面也在為藝術(shù)傳承積極貢獻力量。2018年，周國軍在遼寧省丹東市新區(qū)燈塔山公園內(nèi)出資修建了一個藝術(shù)館。該館占地四畝，建筑面積約2000平方米，是當(dāng)?shù)匾惶幖囆g(shù)展示、學(xué)術(shù)交流、藝術(shù)咨詢、人才培養(yǎng)為一體的公益性文化平臺。

　　周國軍說，全社會應(yīng)更加重視弘揚傳統(tǒng)文化，推動藝術(shù)的大發(fā)展大繁榮。作為一名新時代的畫家，他有責(zé)任將自己的藝術(shù)造詣傳遞給后來人。這座承載著他傳承之心的藝術(shù)館他會一直堅持做下去。

　　周國軍說，“時光匆匆，不知老之將至，雖奮力前行，然步屬艱辛，總不得滿足。捫心自問究意有那件作品能自我滿意，更不要談什么驚世駭俗了。面對心中的遠方，天地悠悠，藝途漫漫，吾將筆耕不輟，永無終點?！?br/>