文\張群

在藝術(shù)形式和語(yǔ)言上，任何時(shí)代都是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷地繼承和開創(chuàng)新的藝術(shù)樣式和新的語(yǔ)言，但是藝術(shù)語(yǔ)言和樣式上的創(chuàng)新并不是一味地標(biāo)新立異，而是以繼承前人的優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)和思想的基礎(chǔ)上再創(chuàng)新和發(fā)展的。在油畫本土化語(yǔ)言和樣式的探索上，傳統(tǒng)文化有著十分重要的意義。尤其是古老的東方繪畫歷來(lái)重視意象法則，正如蘇東坡的“論畫以形似，見于兒童鄰。作詩(shī)必此詩(shī)，定知非詩(shī)人?！边@首詩(shī)所言，生動(dòng)地表達(dá)了古代觀畫是及其重視畫境和意象的。“意象”的形成，在中國(guó)美學(xué)史上有著重要的意義。意象思維是通過個(gè)人精神的再創(chuàng)造和物化的結(jié)晶，是個(gè)人的情感世界和自然物象的契合過程。

油畫家任傳文曾經(jīng)說(shuō)過：“對(duì)于我個(gè)人來(lái)說(shuō)，在紙上或畫布上涂沫一些痕跡，用以梳理來(lái)自生活和自然和種種感悟，這個(gè)將眼睛和心靈的感知轉(zhuǎn)譯成一個(gè)可視的、物化情境的過程讓我體察到了一種觀看的自得和思想的快樂。我在自覺與不自覺之間完成了對(duì)畫面的構(gòu)建，其間那些偶然和必然的因素它們自己會(huì)形成一道場(chǎng)，呼喚方式與情緒的貼近、心象與物象的彌合……我執(zhí)著地認(rèn)定，在我和畫面相互交融的過程中漸漸顯現(xiàn)出來(lái)的那個(gè)東西，當(dāng)是我的本心，亦應(yīng)是天心”。的確，我們?cè)谌蝹魑牡睦L畫藝術(shù)語(yǔ)境中解讀到了他所要表達(dá)的內(nèi)心精神和情感世界。這情感正是他內(nèi)心世界和自然的對(duì)話，也是他在當(dāng)下的油畫家中，以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和語(yǔ)言樣式凸顯出來(lái)，并且影響了很多人的視覺思維和畫風(fēng)，對(duì)于繪畫藝術(shù)，他以自由想象和即興的揮寫以及鮮明的表現(xiàn)個(gè)體性，受到了國(guó)內(nèi)油畫界的極大關(guān)注。成為了當(dāng)今時(shí)下油畫藝術(shù)的一種新的主流和語(yǔ)境。任傳文的繪畫語(yǔ)言和樣式很難用理論上所謂的派別、寫實(shí)、抽象等觀念去界定。他的繪畫語(yǔ)言實(shí)際從某種意義上講具有不確定性和隱喻性的因素，這正是契合了中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)斂性和意象性的特性。藝術(shù)家的個(gè)體意識(shí)和情感與作品之間的關(guān)系已經(jīng)融合為一體，在這個(gè)層面上來(lái)講藝術(shù)本身的創(chuàng)造對(duì)于任傳文來(lái)說(shuō)已經(jīng)完全溶入了他的個(gè)體生命之中，繪畫是他生命情感的跡化和沉淀。

形式和語(yǔ)言的物化是每一個(gè)藝術(shù)家情感的 表達(dá)和抒發(fā)的外在表征手段，對(duì)任何藝術(shù)家都不例外，油畫家任傳文藝術(shù)語(yǔ)言樣式的探索和民是完全來(lái)自于畫家的內(nèi)心情感世界和對(duì)自然物象感悟的契合。這是從生活視象的積累走向語(yǔ)言的嬗變亦或說(shuō)是藝術(shù)語(yǔ)言形成的過程，在任傳文的藝術(shù)世界里，形式往往是視覺映像的物化和圖式，如他的作品《浮生日記》系列(2004)、《日月平凡》(2006)、《紅房子》(2006)、《舊城寫生》(2006)、《冬山》(2006)、《金色的池塘》(2006)、等這些作品中的形式語(yǔ)言傳遞給我們的影像已不是其本身的表征和意義了，藝術(shù)家旨在通過這樣的形式語(yǔ)言的構(gòu)建，讓我們體味到圖式背后所表達(dá)出來(lái)的藝術(shù)家的精神內(nèi)涵和視覺中情感世界。畫面的形式構(gòu)建只是簡(jiǎn)潔的符號(hào)元素和對(duì)內(nèi)容的一種詮解，藝術(shù)家是把西方繪畫材料作為載體溶入了中國(guó)傳統(tǒng)意象的造型理念中。他不僅運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)的寫意筆墨樣式帶給了我們新的視像、新的藝術(shù)語(yǔ)言，同時(shí)又是東方傳統(tǒng)文化的精神運(yùn)用西方材料表現(xiàn)形式的成功嘗試，這樣的嘗試在藝術(shù)家的探索中取得了相當(dāng)?shù)某晒屯七M(jìn)，這是繼老一輩油畫家本土化樣式的求索之路的新的拓展，這也是油畫家任傳文在立足民族傳統(tǒng)文化沉淀下對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言的再發(fā)現(xiàn)和再創(chuàng)造的不斷完善的過程。在任傳文的作品中藝術(shù)家始終把對(duì)人的精神世界和人生夢(mèng)幻的遐想及對(duì)美好人生的追憶和向往作為其脈絡(luò)和表現(xiàn)的主旨，例如作品《美麗的清晨》(2001)、《普照》(2003)等。在對(duì)于畫面形式的處理上他始終本著一種唯美主義理想，特別在他近期的作品中我們更能體會(huì)到在畫面的處理上的嫻熟和完整性的統(tǒng)一。正如藝術(shù)家自言道：“我喜歡用形式來(lái)傳達(dá)無(wú)形的情感和思想，因此我常常在自然時(shí)體會(huì)到發(fā)現(xiàn)快樂，我喜歡自然的繪畫的狀態(tài)，順其自己的創(chuàng)作方法交非是毫無(wú)目的地胡涂亂抹。我一直覺得稱上所謂出神入化的藝術(shù)作品，必當(dāng)是人做一半兒神做一半兒。因此，過分人為地規(guī)定畫面的趨勢(shì)和對(duì)畫面走向毫無(wú)把握同樣會(huì)淡化削弱掉自由和靈動(dòng)的空間。緊湊與松馳的把握要有內(nèi)心良好的狀態(tài)，正應(yīng)了古人的那句話：所謂心清禪自來(lái)”。這正是油畫家任傳文對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)意象精神的恰當(dāng)詮釋和感悟，其中蘊(yùn)涵古老東方的“大象無(wú)形”“立意以盡象”“觀物取象”的傳統(tǒng)哲學(xué)觀念。如果說(shuō)他以獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言和獨(dú)特的個(gè)性化藝術(shù)形式對(duì)中國(guó)哲學(xué)的“禪境”和“天人之和”的東方理念給以重新闡釋和建構(gòu)，那么他的東方意象圖式恰是從內(nèi)在形質(zhì)到外在物化的緊密契合。任傳文注重的是從視像到心像的提純、消化和對(duì)客觀物象的濾析，按照自己的審美理念，重新構(gòu)建第二個(gè)藝術(shù)視像。這是客觀之上的主觀能動(dòng)性，是藝術(shù)家對(duì)客觀視像審美的主觀重構(gòu)和再創(chuàng)造，是一個(gè)由必然到自由的過程。藝術(shù)家從自然山水中尋求和發(fā)現(xiàn)美術(shù)的啟示，以充滿詩(shī)意的靈性再造自然，用畫筆物化出內(nèi)心所感受的那個(gè)世界，筆墨與心象同構(gòu)，是藝術(shù)家內(nèi)心世界淋漓盡致的表現(xiàn)和不斷升華的藝術(shù)之路。

在藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)形式的探索和構(gòu)建上，任傳文可以說(shuō)比任何人都傾注了更多的情感和精力。正如俗語(yǔ)所言：“一分汗水一分收獲”，如果沒有對(duì)藝術(shù)的膜拜和靜默探索以及整個(gè)生命的投入，就不會(huì)有今天豐碩的成果。在這許多年來(lái)他獲得了諸多的獎(jiǎng)項(xiàng)和殊榮。在事業(yè)上取得了相當(dāng)輝煌的成績(jī)，但是他沒有絲毫的滿足感，仍然沒有止步于對(duì)自己的油畫藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)樣式的新追求和超越，特別是在對(duì)畫面的整體結(jié)構(gòu)的處理上，在不失去油畫本身特質(zhì)的同時(shí)，他更是大膽地吸收和借鑒了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)手法和構(gòu)圖理式，這已從他藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展變化的脈絡(luò)中完全的凸顯出來(lái)。任何一種風(fēng)格和樣式的形成必定有其內(nèi)在和外在的諸種因素，個(gè)體的文化積淀和本土的文化淵源也是必不可缺少的。所以中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓對(duì)于任傳文的繪畫理念便有了更深刻的意義，東方精神和傳統(tǒng)的文化理念 成為他探索中國(guó)式油畫語(yǔ)言和樣式的依托，傳統(tǒng)繪畫的樣式是他探索語(yǔ)言的積淀。任傳文 是一個(gè)極具思想型、文化型、藝術(shù)氣質(zhì)型的藝術(shù)家，他大多不那么個(gè)性彰顯不那么高調(diào)，沉潛和靜默是他面對(duì)時(shí)下浮躁文化的一種內(nèi)功修煉，他深知對(duì)藝術(shù)的探索必須具備的各種潛質(zhì)，他具有一種不事喧嘩卻有能一鳴驚人的才氣，他的繪畫語(yǔ)言常常會(huì)走在意象繪畫潮流的前面，從不事標(biāo)榜自我，一直保持著長(zhǎng)長(zhǎng)的靜默或至多還是幾聲低語(yǔ)和自嘲。在他的言談舉止中我們絲毫看不到或聽不到“主義”“新潮”等之類的詞匯或壯舉，或面對(duì)畫布而不假思索地去胡涂亂抹、唬弄人的藝術(shù)家，他雖然是特別重視繪畫技巧的油畫家但他又是一個(gè)藝術(shù)思想至上的藝術(shù)家，是那種看似形式上相當(dāng)簡(jiǎn)潔單純而背后卻充滿了“思想哲理”和“人性關(guān)懷”的藝術(shù)家。

人們談?wù)撘粋€(gè)藝術(shù)家的成功總是無(wú)法避開有關(guān)個(gè)人勤奮的話題。但是勤奮對(duì)每個(gè)人來(lái)說(shuō)都有著不同意義和詮釋，藝術(shù)上的勤奮是有著和本天賦極難分開的諸多因素，勤奮往往和天賦分不開的原因是藝術(shù)是個(gè)思維方式的結(jié)果，是自我造型觀念培養(yǎng)的過程，繪畫的本質(zhì)不是對(duì)自然的模仿而是對(duì)自然的表現(xiàn)，是從傳統(tǒng)的基本功中掙脫出來(lái)再重新建構(gòu)一個(gè)全新的自我樣式和語(yǔ)言，這諸多方面的要素畫家任傳文都做到了，而且做得非常優(yōu)秀和出色。這從他多年的藝術(shù)實(shí)踐和作品的數(shù)量、品格上我們就能看到。繪畫語(yǔ)言和樣式是讀懂、開啟一個(gè)藝術(shù)家心靈軌跡的窗口和鑰匙。任傳文在對(duì)于自己的藝術(shù)語(yǔ)言的建構(gòu)上，不是憑空而來(lái)的，這是與其自身的深厚學(xué)養(yǎng)分不開的，他的繪畫理念和語(yǔ)境的建構(gòu)，除了來(lái)自己傳統(tǒng)的哲學(xué)與美學(xué)之外，更多的還是來(lái)自周遭現(xiàn)實(shí)生活的視像和童真的夢(mèng)憶。如作品《秋聲》(1993)、《遠(yuǎn)流》(1993)、《焚夢(mèng)》(1995)等。構(gòu)建自我藝術(shù)面貌和超越自我對(duì)于任何藝術(shù)家來(lái)講，都是一個(gè)十分艱辛的探索過程，藝術(shù)家需要的不只虔誠(chéng)和勇氣，還要有深厚的學(xué)養(yǎng)，對(duì)自然萬(wàn)物和生活的感悟、濾析，純化，只有這樣才能達(dá)到自我理想的境地。從必然走向自由是個(gè)由量到質(zhì)的漸變過程，這個(gè)過程是苦澀、艱辛和幸福并置的，任傳文的成功同樣也經(jīng)歷了這樣的客觀規(guī)律，只不過他開悟的要比別人早得多。在藝術(shù)樣式多元化的今天，任傳文的樣式以其鮮明的個(gè)性和獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言被人們所認(rèn)知和鐘愛，他的作品具有很高的學(xué)術(shù)價(jià)值和中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)品格。任傳文的作品如果說(shuō)從工具材料上講是西方的繪畫介質(zhì)。其材料構(gòu)成的圖式背后所傳達(dá)的卻是傳統(tǒng)的東方文化精神、意蘊(yùn)和內(nèi)涵。材料僅僅是個(gè)載體，任傳文繪畫風(fēng)格的建構(gòu)和形成是大不斷地超越和求變中逐漸完成的，他自始至終秉承：“師法自然”和“師法造化”。他對(duì)自然物象和市井生活有著極強(qiáng)的敏感性，他的多數(shù)用品所表現(xiàn)的也都是通常熟視的市井紅塵生活小景，但是這些再常見不過的東西，一旦從他的筆端流出，其內(nèi)涵已不是市井生活本身的意義，傳達(dá)給我們的更多是對(duì)當(dāng)下人性的關(guān)注和對(duì)生命存續(xù)意義的考問，是一種大文化狀態(tài)下的圖式寫真。我們會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家旨在通過意象的語(yǔ)言來(lái)詮釋我們的生活影像，用圖式向我們陳述了眾生凡塵的本真。同時(shí)也通過對(duì)人生的關(guān)注來(lái)向我們?cè)V說(shuō)生命的價(jià)值和人自身生存的現(xiàn)實(shí)意義，這也正是他藝術(shù)風(fēng)格有著極強(qiáng)的個(gè)貌的根本原因所在。在任傳文的作品中，除了給我們以美的顯現(xiàn)、張力及獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格之外，他在給畫作品中所表現(xiàn)出的對(duì)人性的關(guān)懷，都是藝術(shù)家主觀心境的自然而然的情感流露，這是藝術(shù)家人生真實(shí)情感的再次跡化，在關(guān)注人本身的同時(shí)，也給予了人們以探知人自身生存狀態(tài)的視覺圖像和元素，讓人們通過這樣的闡釋來(lái)對(duì)時(shí)下浮躁?duì)顟B(tài)下的世像百態(tài)精神世界的迷茫和失序的深深思考和反詰。

任傳文作品的藝術(shù)形式作這自我建構(gòu)的藝術(shù)語(yǔ)言的載體，絲毫也沒有給人以造作和流于形式之感，這種形式是作為表現(xiàn)內(nèi)容的最恰當(dāng)?shù)囊环N圖像視覺，也是藝術(shù)家自然情感的真實(shí)流露和顯現(xiàn)。這是和他多年植根于生活和不斷的探索密切相聯(lián)的，任傳文是把自我本身的生命和藝術(shù)緊緊地捆綁在一起了。他是把繪畫視為生命的藝術(shù)家，這從他的勤奮和作品的格調(diào)以及意境的傳達(dá)上我們就完全能夠理解了。人的創(chuàng)造和觀念往往是從必然到自由的這樣一個(gè)歷程，這是個(gè)必然的客觀規(guī)律。人的理性和超然都離不開對(duì)自然萬(wàn)象的感悟和尋求，時(shí)下的喧囂和文化的低迷并不可怕，可怕的是人們的隨波逐流和視而不見。任傳文對(duì)時(shí)下的境況有著非常清醒的認(rèn)識(shí)和理性的對(duì)待，他有自己明確的藝術(shù)思維方式和藝術(shù)理念，他堅(jiān)定走他自己的藝術(shù)道路，不被所謂新的藝術(shù)觀念所影響。藝術(shù)理念是有其獨(dú)特的存理性的，如果說(shuō)他的藝術(shù)語(yǔ)言和樣式是結(jié)時(shí)下浮躁境況下人性的詮解。那么可以說(shuō)他是對(duì)萬(wàn)物生靈給出了一個(gè)合理的衡定釋義。這個(gè)判定或許對(duì)我們時(shí)下人性精神的迷茫有著某些啟示和意義。

讀悟任傳文的繪畫藝術(shù)和他的思維理念，我們首先必須從中國(guó)所特有的“儒、道、釋”哲學(xué)文化中去尋找、去感悟和細(xì)細(xì)地品味。中國(guó)文化總體上是一種“天人合一”的終極宇宙觀，它傾向于把自然界與社會(huì)、心與物、超越與內(nèi)在視為一個(gè)聯(lián)系的整體。任傳文所使用表達(dá)繪畫語(yǔ)言的劃本文的油畫材料媒介。但他只是把它作為“借用”的介質(zhì)，而真正行走在畫布上的卻是東方的思維和美學(xué)品格，這理念更多積容 的是“儒、道、釋”的宇宙人生觀和東方獨(dú)有和審美理念，是傳統(tǒng)文化的“象個(gè)之象，形中之形，天人之合，物我共感”思想觀念，從大象大我中尋求一種特殊的審美觀。他從走向藝術(shù)道路的肇始，就把自己的藝術(shù)追求放在“逸品”的高度上，當(dāng)然對(duì)于任傳文來(lái)說(shuō)，他的油畫藝術(shù)最富有神采的，是他的畫面的意義的不確定性，這是他兒有的意象表現(xiàn)方式，是他藝術(shù)語(yǔ)言和樣式。