京劇藝術(shù)大師梅蘭芳有畫(huà)國(guó)畫(huà)的愛(ài)好，并且轉(zhuǎn)益多師，在繪畫(huà)圈交際甚廣，這對(duì)“梅迷”而言大概已是耳熟能詳了。至于繪畫(huà)和梅蘭芳的戲曲藝術(shù)之間的關(guān)系，應(yīng)該說(shuō)有一定的影響，不同門(mén)類(lèi)藝術(shù)的觸類(lèi)旁通，的確對(duì)其藝術(shù)修養(yǎng)、審美趣味乃至道德情操有著提升的作用。值梅蘭芳逝世50周年，更好地緬懷大師，這些問(wèn)題值得我們進(jìn)一步研究。

　　梅蘭芳始于1915年的“古裝新戲”與他同著名文人畫(huà)家交往并開(kāi)始習(xí)畫(huà)，都發(fā)生在同一年，這也大致可看做是他對(duì)兩種藝術(shù)的融會(huì)貫通之始。有意思的是他對(duì)這兩種藝術(shù)的趣味與選擇上的巧合——在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上改革與集大成是梅蘭芳戲劇成就中的兩個(gè)關(guān)鍵詞，他創(chuàng)舉性地將南派的昆曲引入北派的京劇，而在他身后出謀劃策者，不乏有啟蒙與維新思想之士，如馮耿光與齊如山，他們都主張戲劇應(yīng)是現(xiàn)實(shí)主義的，應(yīng)該“為人生而藝術(shù)”，而不應(yīng)“為藝術(shù)而藝術(shù)”。而梅蘭芳在繪畫(huà)上的師友亦是一些既強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)又試圖革新的藝術(shù)家，并且跨越南北兩派——北京與上海兩個(gè)繪畫(huà)圈，這些畫(huà)家大多都有啟蒙與維新的理想，甚至還有政治上的身份。本文擬對(duì)梅蘭芳在繪畫(huà)圈中的師友關(guān)系及其往來(lái)交際作一番梳理，來(lái)揭示梅氏在繪畫(huà)上的趣味。

　　畫(huà)壇中的師友往來(lái)

　　把梅蘭芳帶進(jìn)北京繪畫(huà)圈的第一人是與其有深交的羅癭公。羅癭公青年時(shí)期就讀于廣雅學(xué)院，是康有為的弟子，早年以詩(shī)文與陳散原等齊名當(dāng)世。還編纂歷史筆記《太平天國(guó)戰(zhàn)記》與《庚子國(guó)變記》。正是羅癭公為梅蘭芳介紹了第一位繪畫(huà)老師王夢(mèng)白。著名的“宣南畫(huà)社”是余紹宋等于1915年組織成立的，王夢(mèng)白與梁?jiǎn)⒊?、陳衡恪、姚華等都是該社雅集的?？?。這個(gè)書(shū)畫(huà)圈啟蒙維新的背景十分濃厚。梁?jiǎn)⒊圆淮?，著名?huà)家陳衡?。ㄗ謳熢┑淖娓戈悓汅稹⒏赣H陳三立都是光緒年間維新運(yùn)動(dòng)著名的倡導(dǎo)者和推行者，并因此同被革職。陳衡恪畢業(yè)于日本東京師范學(xué)院，并在國(guó)立北京美術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校擔(dān)任中國(guó)畫(huà)導(dǎo)師。姚華當(dāng)時(shí)是北京公認(rèn)的“畫(huà)壇領(lǐng)袖”，除了畫(huà)家身份，他還兼詩(shī)人、詞曲家、經(jīng)史學(xué)家、文學(xué)家及藝術(shù)教育家于一身。這些畫(huà)家同時(shí)也是北京各大畫(huà)社、研究會(huì)的骨干力量，還在其他的不同場(chǎng)合舉辦雅集，各有交叉。通過(guò)王夢(mèng)白的引薦，梅蘭芳結(jié)識(shí)了北京畫(huà)界中的不少名手，并多有書(shū)畫(huà)饋贈(zèng)于他。其中還包括樊增祥、齊白石、凌文淵、金拱北、徐悲鴻等人，而并稱(chēng)“京師四大家”的陳師曾、齊白石、凌文淵與陳半丁，梅蘭芳皆與交厚，并專(zhuān)門(mén)拜齊白石為師學(xué)畫(huà)草蟲(chóng)。

　　另外，梅氏跨越北京與上海畫(huà)壇的交際與趣味亦始于王夢(mèng)白，王氏本人即宗海派大師任伯年，并得吳昌碩的親傳。早在1914年12月，也就是梅蘭芳上演“古裝新戲”與正式拜師學(xué)畫(huà)的前一年，吳昌碩將一幅上有于右任題詩(shī)的紅梅圖贈(zèng)與來(lái)滬演出的梅蘭芳。此后梅蘭芳便與海派圈子中的湯定之、吳湖帆、李拔可與葉恭綽等人多有往來(lái)，其中湯定之亦為前述“宣南畫(huà)社”的指導(dǎo)。

　　1941年末太平洋戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)后香港淪陷，居香港的梅蘭芳于1942年返滬，并拒絕登臺(tái)演出。由于之前積蓄的存款全遭日寇凍結(jié)，梅蘭芳的家庭生活舉步維艱，他只得變賣(mài)北京的房子，又出賣(mài)自己多年收集的藏品。盡管如此還是舉債度日，后遂以賣(mài)畫(huà)為生。此際梅氏“海派”的繪畫(huà)圈子給予了他巨大的鼓勵(lì)與幫助。1944年，王夢(mèng)白、湯定之、吳湖帆、李拔可、葉恭綽等建議梅蘭芳辦畫(huà)展。葉恭綽更提議與他合作辦一個(gè)國(guó)畫(huà)展，突出梅、竹的主題，以擴(kuò)大社會(huì)影響。合辦畫(huà)展約170件，題材均為佛像、仕女、花卉、翎毛、松樹(shù)、梅花等。1945年春天，展覽在上海成都路中國(guó)銀行的一所洋房里展出，并售出十分之七八的作品。

　　南北兩派的調(diào)和

　　通過(guò)對(duì)梅蘭芳在畫(huà)壇中的師友往來(lái)的簡(jiǎn)單梳理，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，他的繪畫(huà)交際圈里都是文人畫(huà)家，而在繪畫(huà)中他最初接觸的也是尚平淡而有廟堂之氣的北方文人畫(huà)，而對(duì)文人畫(huà)家而言，最重要的題材與最高的趣味和境界便是山水畫(huà)，尤其是水墨山水，同時(shí)還強(qiáng)調(diào)書(shū)法修養(yǎng)。但梅蘭芳終生只畫(huà)花鳥(niǎo)竹菊與仕女佛像，甚少在山水畫(huà)與書(shū)法上下過(guò)功夫。在實(shí)踐中他明顯偏好視覺(jué)效果比較強(qiáng)烈的海派繪畫(huà)，比如花鳥(niǎo)，尤其是設(shè)色的梅蘭竹菊的小品與仕女佛像上，他的畫(huà)作主要集中在這些題材之上，其對(duì)海派繪畫(huà)的重視顯而易見(jiàn)。海派繪畫(huà)的題材較之山水畫(huà)有著更為輕松的可讀性，這是緣于上海畫(huà)派從誕生之初便是服務(wù)于市民社會(huì)與市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)，設(shè)色梅蘭竹菊與人物畫(huà)具有更鮮明的裝飾效果，易為市民階層所接受。任伯年與吳昌碩在國(guó)畫(huà)上的成就都與在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上用強(qiáng)烈的視覺(jué)效果來(lái)改造中國(guó)畫(huà)的實(shí)踐是分不開(kāi)的。因此，與梅蘭芳在戲曲上的創(chuàng)作相比較，如果說(shuō)在戲曲中他通過(guò)引入更為高雅柔美的昆曲來(lái)對(duì)京劇進(jìn)行改造的話(huà)，梅氏的繪畫(huà)從題材到趣味上的選擇都可以看出他對(duì)南北兩派的調(diào)和，他的花卉小品在韻味上力求平淡高雅之氣，但在構(gòu)圖與設(shè)色等視覺(jué)效果上大量融入了海派的技法。這也是他能在滬辦畫(huà)展以畫(huà)為生，輕易就能迎合上海市民階層趣味的一個(gè)重要原因?？梢?jiàn)，無(wú)論是戲劇還是繪畫(huà)，梅蘭芳都是注重以南派的藝術(shù)來(lái)調(diào)和并革新北派的藝術(shù)，只不過(guò)在戲曲上是以“雅”來(lái)改造“俗”，在繪畫(huà)上則是以“俗”來(lái)調(diào)和“雅”。

　　似乎由此可知梅蘭芳在這兩種藝術(shù)上的趣味正好相反，不過(guò)顯然他在兩種趣味上的選擇目的都是希望能夠贏得市民階層的認(rèn)可。就梅蘭芳本人而言，他平和而善與人交往的性情也使他成為能調(diào)和各派藝術(shù)的集大成者，這種性情自然也影響到他在繪畫(huà)趣味上的轉(zhuǎn)益多師，南北風(fēng)格皆為其所用的取向。就社會(huì)學(xué)的層面而言，梅蘭芳對(duì)藝術(shù)取向的思考與選擇契合了啟蒙與維新的時(shí)代精神，可以看到，他在畫(huà)壇的師友無(wú)論在政治上還是在藝術(shù)上都強(qiáng)調(diào)“變革”的重要性，這種傾向無(wú)疑也暗合于他對(duì)戲曲的態(tài)度，因此他對(duì)師友圈的選擇無(wú)疑是有這一層精神層面的原因的（齊白石以“衰年變法”而聞名）。這種堅(jiān)持人民性的取向不僅使梅蘭芳贏得了巨大的聲譽(yù)與市場(chǎng)，在新中國(guó)亦被譽(yù)為“人民的藝術(shù)家”。這其中雖然有個(gè)人的天賦與努力，但也與藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義傾向成為主流緊密相關(guān)。馬彬彬