廣東著名畫家、廣東文聯(lián)藝術(shù)館首任館長、《書畫評鑒》總編輯、廣東省政府文史研究館館員、廣州市梅社書畫院執(zhí)行院長、民盟廣東省委文化委員會副主任莫各伯的山水畫新作展于5月4日至20日在廣州市純陽觀梅社書畫院展出。廣東美術(shù)評論家陳川泓對莫各伯山水畫作出解讀如下：　　

　　莫各伯的山水畫令所有熟悉和不熟悉他的人都不由而同地贊嘆。特別是那占了近半個(gè)展場的巨幅山水，潤澤立體變化豐富的群山撲面而來。所謂中國山水畫的一脈傳承，所謂山水畫的現(xiàn)代感，在他的這些作品中可以顯見。正如陳開枝在展覽開幕式致辭中說的：“莫各伯的畫，既古意濃厚透著傳統(tǒng)文脈，又非常符合當(dāng)代人的欣賞情趣，他是淘百家米煮一鍋飯，古典的紅木家具和現(xiàn)代的真皮沙發(fā)都有……”


　　莫各伯在詩文、書畫、古琴、雕塑等方面都有涉獵，但是，當(dāng)書法家、當(dāng)詩人顯然不是他的最終追求。他是要把書法、詩詞融匯到繪畫里，以詩人修養(yǎng)鑄造山水，以書法筆意構(gòu)建山川，因此他的作品便有了濃厚的中國文化韻味。莫各伯的繪畫歷程大體可分三個(gè)階段：70年代末以花鳥畫為主，80年代至90年代以人物畫見長，2000年后則以山水畫為主攻方向。在繪畫方面，莫各伯最先是以人物畫成名的。上世紀(jì)80年代初他以畫寫實(shí)人物為主，80年代末到90年代主要興趣放在大寫意人物畫。他這一時(shí)期的創(chuàng)作主要是古代人物畫，既簡練、概括、準(zhǔn)確又略帶變形的造型特征，輕快的筆墨及富于裝飾性形式感的構(gòu)圖趣味，有書法意味的線條韻律以及古意詩境的開拓、道家思想的融入等等，都使他的古代人物畫形成了鮮明的個(gè)人風(fēng)格。特別值得一提的是，1986年，莫各伯嘗試運(yùn)用“沒骨寫意”手法來表現(xiàn)雷州半島人物所創(chuàng)作的《紅土系列》，以黑紅作為主色，整體構(gòu)圖富有現(xiàn)代觀念，大黑大白大紅，具有版畫簡練、概括的強(qiáng)烈效果，風(fēng)格突出，且有地方特色，廣東省美協(xié)因此把這組作品選入“星河展”在廣東畫院展出，產(chǎn)生了很好的效果。那之后莫各伯便以個(gè)人風(fēng)格突出且具筆墨探索精神名噪廣東畫壇。

　　中國文人對自然山水歷來別有情懷，莫各伯也一樣，2000年后轉(zhuǎn)攻山水畫。往日人物畫的造型基礎(chǔ)，在蘭竹、花鳥方面錘煉出來的構(gòu)圖能力和筆墨修養(yǎng)，都在他的山水畫中得到了集中的發(fā)揮。莫各伯的傳統(tǒng)功力很深，同時(shí)又有創(chuàng)新意識，他的山水畫雖然直接師從嶺南畫派大師，但并不雷同于嶺南派常見的風(fēng)格，也不去重復(fù)北派率性、蒼茫的風(fēng)貌，他熔鑄了漸江、白雪石等諸家橫平豎直的構(gòu)圖法則，潘天壽的塊面、筆線造型方法，以及賴少其的筆墨技巧，作品中也清晰可見其博采宋元明清諸家的印痕，而在傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)的自我感知中，又融入了個(gè)人獨(dú)特的藝術(shù)理念，大膽地將現(xiàn)代藝術(shù)構(gòu)成與傳統(tǒng)圖式的融合進(jìn)行了卓有成效的探索。當(dāng)這些“修為”滿貯于胸并與個(gè)人才情結(jié)合，再外化出來的作品就必然在文化氣息、筆墨元素、技法運(yùn)用上呈現(xiàn)出深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn)，又有鮮明的自家面貌。在他的山水畫里有現(xiàn)代的意味，又有深厚的古意，通過多種傳統(tǒng)筆意和筆法樣式，營構(gòu)出靈動、空靈的境界，傳達(dá)出現(xiàn)代山水畫中少有的寧靜澹泊的境界。

　　從莫各伯的山水畫作品能看到他對于線與墨相互關(guān)系的精到把握。他注重骨法用筆，山石樹木的結(jié)構(gòu)、輪廓筆筆寫出，且多以中鋒書法線條為主，又通過建筑性的抽象結(jié)構(gòu)獲得平衡，再加以皴擦點(diǎn)染對筆墨層次做了平面化的概括使其渾厚，追求“明豁”、“見筆”，從而使畫面有沉雄樸厚、方正博大、具有視覺沖擊力的動感。他的大部分山水畫作，氣勢磅礴和靈巧俊秀兼?zhèn)洌h(yuǎn)觀其勢，蒼渾勁健，視野開闊而高遠(yuǎn)，形式感很強(qiáng)，頗有中國古代壁畫般的宏大氣勢；近觀則筆墨交錯(cuò)、點(diǎn)線縱橫，畫之內(nèi)在韻律和諧氣脈通暢而充滿生氣，耐人揣摩和尋味，充分體現(xiàn)了中國畫的筆墨趣味。

　　莫各伯的山水沒有格式化的重復(fù)，眾多的作品，顯現(xiàn)著對不同山水情境的思考以及對山水空間構(gòu)成的準(zhǔn)確把握。他的近作緊緊抓住中國山水畫抒情寫意的根本特質(zhì)，注重文思的傳遞、詩意的融合、意境的拓展、畫魂的開掘，以及傳統(tǒng)美學(xué)理想的追尋。也正是為了追求這樣的境界，他近年創(chuàng)作了大量的巨幅山水畫，其精心設(shè)置的建筑般的構(gòu)圖、極具東方韻味的筆墨形象，在畫面上形成了充滿生命力的潛流，透露出畫家濃郁的隱逸情懷，筆意直追宋人全景山水。莫各伯最近創(chuàng)作的山水畫作品《張家界系列》，是近期最為人所稱道的山水畫作品之一，是他個(gè)人獨(dú)特的圖式。借助張家界的風(fēng)景特色，畫家以獨(dú)特的視角、強(qiáng)勁的筆觸，酣暢淋漓地表現(xiàn)了山崖聳峙、奇峰突起、云煙涌動的奇幻景象，以及蘊(yùn)含其中的山之魂魄，給人以深沉、大氣、遼闊、奔放的視覺震撼。作品畫面清新疏朗，通篇布局留白守黑十分嚴(yán)謹(jǐn)，畫中意境豁朗而深邃，所呈現(xiàn)的依然是文人喜愛的那番古雅之意。同時(shí)，他發(fā)揮了自己對整體布局的平衡掌控能力，進(jìn)一步加強(qiáng)了大架構(gòu)的圖式風(fēng)格，通過局部疏密、用筆節(jié)奏、線條虛實(shí)的把握，來控制整體畫面的氣韻。這種全景式的深遠(yuǎn)構(gòu)圖，既有傳統(tǒng)又不失個(gè)人面貌，避免了簡單的抽象形式組合，而具有豐富的人文情懷。

　　可以說“飽腹詩書”是莫各伯的人生追求，因而同樣的，他在書法上顯然也下了很多功夫，并深諳用筆用墨之道。他書法的功力亦達(dá)一定境界，其書作絕大部分均為自撰聯(lián)、自作詩，率性自然，行氣連貫，筆法閑靜，樸拙凝重，既足見其筆底功力又流露出詩人與書家的才情和氣質(zhì)。同時(shí)，他深厚的書法功力使他的山水畫筆墨技法更趨成熟，山水畫中的勾勒融入了篆隸筆法，表現(xiàn)在作品中看似逸筆草草，卻處處體現(xiàn)筆墨韻味，畫作的題跋與書法都頗為講究，再配以其才思橫溢的詩詞書法題款，更是相得益彰，呈現(xiàn)出他獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性，并進(jìn)而深化了其書畫品質(zhì)的文化內(nèi)涵。

　　有關(guān)莫各伯，補(bǔ)記簡介如下：廣東雷州市人，畫家、書法家、雕塑家、文藝評論家、詩人。為廣東文聯(lián)藝術(shù)館首任館長、廣東省美術(shù)家協(xié)會理事、《書畫評鑒》總編輯、廣東省人民政府文史研究館館員、廣州市梅社書畫院執(zhí)行院長、民盟廣東省委文化委員會副主任。書法作品曾獲廣東省第四屆魯迅文藝獎，中國畫作品曾獲“全國人物畫家名人獎”、“中國當(dāng)代書畫藝術(shù)杰出成就獎”。2010年獲中華人民共和國文化部頒發(fā)的第七屆中國文化藝術(shù)文華獎“最佳創(chuàng)作獎”。已出版的圖書有：《詩詞寫作》、《墨竹教程》、《莫各伯詩詞選》、《書法自修指南》、《莫各伯中國畫人物選輯》、《莫各伯山水畫選》、《中國畫構(gòu)圖》、《中國畫造型》、《莫各伯詩書畫選輯》、《莫各伯書法選》、《百石圖譜》(合作)、《實(shí)用鋼筆字貼》、《走近莫各伯》、《蘭竹石畫法大全》、《詩境之追尋？莫各伯山水畫小輯》、《當(dāng)代中國畫名家系列——莫各伯》、《中國畫珍賞—莫各伯》等。據(jù)了解，他接下來將會繼續(xù)系列山水畫的創(chuàng)作，除了已經(jīng)完成的《張家界系列》、《桂林山水系列》，以后還會有《黃山系列》、《太行山系列》等作品逐漸面世