版畫，對今天的中國人來說，似乎變成了一個比較陌生的事物。西班牙版畫家納蘭霍曾說：“在西方的畫家中，專門從事版畫的人越來越少了，有20 %嗎？ ”他表示懷疑。韓國策展人協(xié)會主席樸天男說：“韓國的老百姓知道版畫的人越來越少。 ”“在上世紀(jì)80年代末我剛畢業(yè)留校時，系里的先生組織老師們的版畫去王府飯店售賣，好像總價是200多元一張，但顧客嫌貴，還說看不懂。 ”中央美院版畫系主任王華祥說。30多年過去了，除了一些藝術(shù)巨匠的版畫偶爾在拍賣市場博得高價之外，對比一下油畫、國畫、雕塑和其它非架上藝術(shù)，幾乎所有除了版畫之外的藝術(shù)門類都分享了改革開放的紅利——展覽頻繁，畫價飆升，吸引了幾乎所有人的目光；只有版畫暗淡無光，被日新月異的潮流越過和遺忘。

　　正是基于此，中央美術(shù)學(xué)院發(fā)起成立的“國際學(xué)院版畫聯(lián)盟”最重要的目的就是希望聯(lián)合全世界的版畫人互相交流、互通有無、互相促進(jìn)、一起發(fā)聲，讓版畫重新回到人們的日常生活當(dāng)中去。9月25日至10月10日，北京市總工會和中央美術(shù)學(xué)院聯(lián)合主辦，北京太廟藝術(shù)館承辦的首屆國際學(xué)院版畫聯(lián)盟邀請展暨學(xué)術(shù)研討會在京舉行。于北京太廟藝術(shù)館舉辦的聯(lián)盟邀請展展出140余位國外藝術(shù)家和80余位國內(nèi)藝術(shù)家所創(chuàng)作的700多件版畫及版畫概念的藝術(shù)作品，包括國際著名藝術(shù)家徐冰，西班牙藝術(shù)家納蘭霍，美國藝術(shù)家約瑟夫，中國藝術(shù)家蘇新平、方力均、王華祥、馮夢波等創(chuàng)作的作品。展覽作品幾乎涵蓋了所有版種以及以版畫概念延伸的裝置作品，各國藝術(shù)家以精湛的版畫技術(shù)、多元的文化特點、廣泛的創(chuàng)作題材、開闊的思維理念，把世界當(dāng)代的版畫最新面貌展現(xiàn)在大眾面前。

　　版畫可以像印鈔機一樣印很多張，人們就會懷疑它不是原作，懷疑它印刷數(shù)量多，想印多少印多少?！坝捎谒谋举|(zhì)是復(fù)制，手段是印刷，在照相感光技術(shù)和現(xiàn)代印刷科技還未出現(xiàn)之前，人們尚能接受它的不‘真實’和復(fù)數(shù)性，而且還能夠讀懂其中的特殊韻味，即版味與形式意趣。 ”王華祥介紹。在他看來，一旦人們了解了版畫的獨特性價值，它的絕對優(yōu)勢—— “分享性” ，就會凸顯出來： “一幅畫可以讓數(shù)十人或者數(shù)百人分享，人們可以花最少的錢擁有最珍貴的名家的原作；這比那些流水線國畫要好1000倍——這就是‘復(fù)數(shù)性’的優(yōu)勢。 ”他說。

　　“從20世紀(jì)吸收西方版畫的優(yōu)長到今天的全球交流，中國當(dāng)代版畫業(yè)已充滿多元并舉、多種形態(tài)同時生發(fā)的活力，在中央美術(shù)學(xué)院更是積累了豐厚的版畫教育教學(xué)經(jīng)驗，也成為與國內(nèi)外美術(shù)學(xué)院版畫教學(xué)單位相互交流的一個重要平臺。正是因為版畫有著悠久的歷史，版畫在當(dāng)代發(fā)展就特別值得從文化的角度引起關(guān)切，版畫表達(dá)的主題，作品的內(nèi)涵，以及形式語言的擴展，都是版畫在當(dāng)代繼續(xù)體現(xiàn)生機活力的重要課題。 ”中央美院院長范迪安表示。擁有分享特性的版畫可以“最當(dāng)代” ；而在聯(lián)盟交流中，眾多版畫家也都關(guān)注一些業(yè)界熱點問題——是堅持以木、石、銅、孔4個版種為正宗呢？還是可以納入膠版、電腦打印進(jìn)入版畫家族呢？版畫家“改行”的成功是對版畫教育的否定嗎？——如果是，那為什么像徐冰和方力鈞等人，偏偏是版畫家出身的當(dāng)代藝術(shù)家最多呢？“在歷史上從古到今的大畫家中，最頂級的人都是版畫大師。這就證明：只有跨界的知識結(jié)構(gòu)和實踐才能打破僵化的模式化思維與工作方法，也只有創(chuàng)造性才能產(chǎn)生藝術(shù)價值，而不能僅僅注重技巧和形式。 ”王華祥說。